第615章 你来帮我看看

    看看对方能否做出符合自己要求的曲子。

    在《小丑》中也多次出现。

    随后。

    让人不禁目瞪口呆。

    先是乌导的《纣王》。

    这个镜头的画面本身就有透视的感觉。

    比如在家中跳舞那段。

    窗外的光可以说是第一个镜头的主光源。

    《唐探3》就缺这样的节奏感。

    有不少精彩的镜头并没有提前设计，而是演员即兴表演，比如主角钻进冰箱那个片段。

    很快。

    这一个场景是完全实景拍摄的，窗外的楼也是真的现实存在的。

    现在又有陈导的《申公豹》。

    而是拍摄中有一次镜头正好混着颜料落下。

    这还蛮有意思的。

    画面在稳的同时，张力也要足够的足！

    第三个镜头是对小丑手的描写。

    然后就给陈思成提出了好几个意见。

    其他的四个镜头和第二个镜头中的后半部分镜头都在着重描写小丑的情绪。

    这一点来说，

    而且这里陆晨也不得不承认，

    对于一部电影来说，

    两边物体向中间倾斜，起了一个视觉引导线的作用。

    他知道陈思成想要什么！

    一部电影，

    陈思成连连点头，

    逐渐带动观众，使观众进入到小丑的情绪中，进入到电影的节奏中。

    例如网剧的林黑犬，居然只是当了下司机，之前有过对其他侦探的期待结果完全没有联动起来，如果运用各自技能帮助主角感觉会更燃。

    就会很难想到满意的背景音乐。

    然后让配乐部门的人过来，

    “节奏感已经和你前两部差不多了，远景，近景，快速切换，华丽特写，营造气氛，最后将之引爆，很燃，这么快就完成剪辑的话，或许过几月电影就可以上了。”

    需要用到一个道具，

    电影的第五个镜头运用了转换焦点的拍摄技巧。

    但是这部电影里此处的灯光应该主要还是自然光，

    优势在于表达深度与口碑上限，

    镜头慢慢从小丑的后方已到小丑的前方。

    菲尼克斯慢悠悠地打开冰箱并把里面的东西全部给掏了出来时，在场的工作人员都满头问号，劳伦斯表示：“我记得我当时在想，‘他在干嘛？他想要爬进冰箱里吗？’

    劣势在于严肃压抑的影片风格确实对观影群体有一定的门槛，且分级的敏感题材及画面，让一些国家和地区无法上映。

    但同时，

    陈思成瞬间就懵逼了。

    他甚至会在脑海里响起一些的bgm，

    “我也是这么想的。”

    之后是陈晖的《姜子牙》。

    其他侦探仿佛工具人，

    第一个场景的这六个镜头中，除第一个镜头的明显运动外，后面几个镜头都有轻微的晃动。

    第六个镜头出现小丑的正面。

    仅有第二个镜头和第三个镜头中有对小丑的手的描写。

    影片开头在画面出现前就响起了一个电视节目的背景声音，并一直伴随着接下来的几个镜头。

    首先推理太弱：

    第一个镜头的中近景需要直接跳到大特写，展示小丑正在化妆的动作，同时表现小丑的神态，反映小丑的内心情绪。

    业内不得不再次佩服陆晨的魄力。

    比如。

    相比之下。

    也就是第一个特写镜头首先对向了演员的手，因为在影片第一个镜头中我们可以看到小丑的右手正在拿笔描唇红。

    在这方面的音乐造诣上的确是西方更为厉害，不少曲子，都是国外的版权，至于国内，也有一些场景需要用国内的配乐，

    这就是这个镜头比较难的一点。

    虽然达不到陆晨那种凌厉的剪辑，目不暇接的精彩镜头快速切换，各种镜头华丽的一塌糊涂，

    他知道什么时间点该是什么镜头。

    《黑暗骑士》中希斯莱杰在监狱中即兴拍手的片段也时常被影迷津津乐道，这就是演员的理解延伸了角色的魅力。

    第二个镜头从侧后方拍小丑的面部，

    反倒是陆晨的风格不那么明显，

    《小丑》也进入到了收尾阶段。

    拍到兴起，

    以优秀即兴表演，增添角色魅力、提升影片格调的例子在影史中也不在少数。

    在后半段时，

    节奏感不是很足。

    这说明，

    电影第一个场景的光源主要有三处。

    影片第一个场景的六个镜头中，

    不过，泪滴落着镜头并不是导演有意设计的。

    这一部没有能让人印象特别深刻的人。

    陆晨再次看完之后，

    封神的消息接二连三，

    那就是电视。

    最后则是人设立不住：第一部的思诺和第二部的宋义，都有非常精彩的点，

    他的风格还是挺明显的，

    除此之外，

    唐探3的缺点最明显的有三个。

    这么厉害的吗？

    这部电影明明是自己拍的，但是陆晨给他的感觉反而让他觉得陆晨才是那个最了解这部电影的人。

    至于第二个镜头。

    至于陈思成那边的剪辑，

    电影中很多场景都需要精心设计的，

    并不是说他剪辑的这版没有节奏感，而是不够！

    近两年，也就漫威《复联4》曾引起如此广泛且强烈的全球反应。

    镜头略微左摇，使小丑和镜子始终在画面接近中央的位置，也就是小丑和镜子始终在画面的视觉中心点。

    陈思成有时间了。

    陆晨这版同样想从影片一开始，

    筹备了蛮长时间的《天帝》，终于迎来了开机。

    等到冷静下来。

    第五个镜头出现小丑在镜子上的正面，

    这点只有真正懂得电影的人才清楚，陆晨最厉害的地方就是节奏感，

    特别他还选择了小日子过的不错的那个国家。

    转眼，两个月过去了。

    依靠的就是无与伦比的节奏感，

    比如电话亭和楼梯的场景，

    能有这样的全球影响力，能有这样争气的口碑回馈，实在可以用“凤毛麟角”来形容。

    每个导演都有风格！

    对于陈思成的这个要求，陆晨想了一下，

    这已经是他全部实力了。

    也就是对化妆的具体描写，

    这种东西叫做节奏感。

    这不是导演的事情，得等配乐师那边的音讯，

    在电影表现出色时，在主题解析上也有巨大的空间，基于可看性和深度的口碑也就能往上拉。

    不过陆晨显然是没空和别人纠结这样的问题，接下来的日子，

    结果还是挺让他吃惊的。

    产生一种神秘感，
>
本章未完，点击下一页继续阅读