第四代导演赶上了反思文学和寻根文学的浪潮,西方的纪实主义理论和照相本体论观念也传入华国,所以第四代成为新的电影理论和社会主流思潮的最早实践者。
九十年代,第六代导演以个人成长经历和青春残酷物语登上舞台。
所以。
一是,陆晨他们这些人的崛起,持续带来好的作品。
“我又爱上了华国的功夫。”
事实也是如此。
其实这也是一种自然生长,年轻的时候自然更先锋、张扬,世界艺术史的规律也正是如此。
此时,这部电影的总票房已经突破了40亿。
从这个意义上来说,第五代导演让华国电影获得了和世界电影平等对话的渠道。
阿宝在外国的表现居然超过了国内,
他们在拍大片的间隙也去拍一些关注人性的作品,但这些都是比较小的题材,也没有很强的思想力度。
《药神》还没下映,《功夫熊猫2》那铺天盖地的宣传就火了起来。
无论是国内还是国外。
投资的差距也就意味着技术的差距。
……
再举一例,星爷,虽然很多人认为星爷2000年后的电影也在走下坡路,
投资的差距。
国外那边也一样。
这集大篇幅的讲了阿宝的身世,爸爸妈妈为何离开阿宝,阿宝又是怎样遇见平先生的。
妥妥的碾压局。
讲述的是几个小伙伴冒险的故事,单单从宣传图片上看起来还挺有意思的。
电影不再是文学或戏剧的附庸或者表达工具——电影回归了它自身。
不过,在商业化之后,他们又很难达到观众的期待。
双方之间的技术差距并不是很大,但是技术差距不大并不代表用的都是同样的技术。
当然,
通过与这两个参照系的对比就会发现,
来自东方梦工厂。
贺岁档,四连冠。
罗真说要超越蒋煜的《速度与激|情2》,
这些影评。
反观内地国师他们,创作水准几乎是集体沦陷,这不得不让人深思,他们的一个共同点是,进入2000年以后,几乎都毫不犹豫的拥抱了商业与资本,在自己对电影的艺术追求和商业利益之间思想挣扎中,全面倒向了商业,自动缴械投降。
更别说《功夫熊猫2》还是一部续作,它的上一部可是有着逆天的口碑的。
两位导演可是相当的出名的,前者是拍出过《活着》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等伟大作品的人,被丑国某著名影评人评价为“张一谋的每一部电影都是伟大的,就算是并不那么优秀的《摇啊摇摇到外婆桥》也是一部佳作”。
就算有差距。
拍药神。
国外的很多观众都知道,东方的功夫片又要来了。
国内17亿,国外18亿。
哈哈,但是阿宝依旧萌萌的,盖世五侠在他的带领下越战越勇,师父也对他刮目相看。
“功夫熊猫2的导演罗真是我最喜欢的导演,不光因为她是一个非常有才华的导演,而且是一个非常棒的导演,功夫熊猫2里的好多情节设计动作设计和剪辑手法都值得反复观看学习,阿宝练习太极图,水珠和过去的回忆交织的那段简直太精彩,还有开篇狼群进村搜刮金属和五侠大战的那段音乐和打斗结合巧妙笑料百出,绝对是一部精心设计的好动画电影!”
“有了第一部的超强影响力之后~观看第二部也就成了情理之中的必然,三维技术的引入使得电影在原先优质的基础上如虎添翼,角色设计讨喜,场景美轮美奂,尤其在表现尚在襁褓中的小阿宝,及其生母离开它之前不舍眼神的时候~相信在场的每一位观众都被这传神的瞬间深深地打动,技术与剧情的完美结合,使得此系列动画电影在第一部之后更上一层楼。”
到底是猩猩厉害,还是国宝厉害。
而陆晨他们的选择则比较自我和轻盈。
为什么会想到这点呢?
所以,
就是改革之后,将华国电影带向世界的所谓“第五代导演”,进入新世纪之后突然象变了一个人,大部分导演的创作水平出现了塌方式的下滑!
《功夫熊猫2》也要上映了。
曾佳早早的就飞往国外,安排《功夫熊猫2》在海外的上映事宜。
而后者有《霸王别姬》和《荆轲刺秦王》等,《霸王别姬》在各大电影排行榜上几乎都排在华语电影的第一名。
九十年代后期,随着社会思想的多元化,代际划分没这么明显了。
让无数人的人为《功夫熊猫2》感到骄傲。
“和功夫熊猫1相比,这只胖胖的熊猫武功变得十分高强,再也不是那个只会逃跑的懦夫了。他们组成的团队应该是最厉害的动物团队了。我认为阿宝代表了我们每一个人,即使你曾经弱小过,但经过努力,你一样会变得强大。童年的回忆!”
“我太喜欢那个萌萌的阿宝了。”
两部动画电影的画面就不是一样的。
差距应该也不是很大。
第五代更注重电影的本体性,让视觉元素成为了叙事中不可或缺的东西。
陆晨他们这些新生代的导演和台城导演较少受到2000年后电影大踏步商业化的影响,坚持自己的创作原则,与商业电影保持着一定的距离。
因此。
整个八十年代和九十年代早期,在计划体制的基础上,第五代没有太大的压力,可以尽量去实现个人的艺术追求,探索电影语言的突破,所以早期作品中最大的特点在于他们的前卫性。
《英雄》就相当于一个探路石,它让人们对中国电影市场的潜力有了初步的认识,由此才有了后来十年的大发展。
所以,
不光是国内的观众不相信,国外的很多观众也不想当华国的动画电影能看,在加上当初海外那边的宣传不到位。
但是陆晨个人认为,星爷的电影虽然形式在变,但要展现的主题始终如一,华语电影圈中没有哪个导演的作品能够像星爷一样以戏谑的方式表达如此动人的“纯真的爱”和“童心”的。
依然让我开心快乐的动画片,我顶!”
主要还是想给让这些导演多一个选择罢了。
21世纪初期,没有人认为中国电影能够赚钱,也没有人知道华国的电影市场到底有多大。
陆晨就没什么兴趣了。
好像还真不是说说而已。
投资的大小决定画面的差距。
他们对黄华国电影市场的开拓功不可没。
这点是毋庸置疑的。
“这几年东方的电影已经达到了一种恐怖的境地,面对东方电影的入侵我们这边似乎好像没有任何的抵抗之力。”
这集作为第三部的铺垫,一点儿也不枯燥乏味,反而更让人感动,只是拯救华国这个梗也太老套了。
其实可以看出,他们在艺术片和商业大片之间还是有些徘徊,游移不定。
他们就像一辆火车,原本在既定的轨道上走,但是新世纪以来这条轨道消失了,此时他们唯一可以把握的东西就是票房。
虽然也给《药神》造成不小的冲击,但是,还是没能吧《药神》给拉下马来。
无他。
它必须要有所回响,对主流做出回应——或者是认同,或者是质疑,更像是一种唱和。
这部动画电影的名字叫做《冒险王》。
而华国文化很难接受这种自说自话的创作。
但是随意的看完预告片之后。
大BOSS沈王爷是一只孔雀,有一群手下,但是他很自私。
《你的名字》都没讨到好处,一部比《你的名字》还要差点意思的动画片能在《功夫熊猫2》的面前讨到什么好处?
当《功夫熊猫2》上映之后,这部电影的口碑就直接爆棚了。
虽然说画面不是动画电影的一切,但是只要《功夫熊猫2》的故事不太烂。
在嘉星传媒对方宣传之下。
这是一个非常值得深思的现象。
“这集中的平先生有告诉阿宝是被收养的,可以看出他作为爸爸看着儿子出门拯... -->>
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